|
以往，我們總是借助照明來欣賞作品，而日前于上海城市雕塑中心開幕的“身體·媒體國際互動藝術(shù)展”上，來自中、法、美、荷等11個國家的12位藝術(shù)家的作品卻非比尋�！鼈儽旧砭蜁l(fā)光。當(dāng)觀眾戴上熒光標(biāo)志進(jìn)入展廳，迎來的是一個幾乎伸手不見五指的黑暗世界，然而這片黑暗卻帶給大家不同尋常的視覺體驗。
來自阿根廷的米蓋拉·羅斯切爾德帶來的《眼淚殺手》是本次展覽上唯一不用電源、不會發(fā)光的作品。它講述了一個關(guān)于連環(huán)殺手米蓋拉·羅斯切爾德的故事。在展區(qū)內(nèi)，回字形地擺放了73本由單幀圖片構(gòu)成的“電影書”，巴掌大小的書由40張黑白照片組成——當(dāng)觀眾快速翻看時，照片變成了連動的影像�，F(xiàn)場，排起了長隊，大家邊翻動小書，邊觀看自己“放映”的“電影”。
曾與上海雙年展失之交臂的荷蘭藝術(shù)家戴歐·楊森的作品《行走的動物》此次也現(xiàn)身展覽。這個僅僅靠PVC管組成的巨型怪物，在風(fēng)力或者人力的推動下，可以有節(jié)奏地行走；日本藝術(shù)家的作品《旅途》讓一行行文字在你的指尖清晰地滑過；當(dāng)你將手指滑過白紙，一串文字隨之出現(xiàn)，這是朱里安·邁爾特設(shè)的《指紋》，其實他只是在手指下方安裝了儀器；走在地上，杜震君作品《清潔》中的匍匐者將追隨你的腳步，用掃帚、抹布等為你擦洗……
《失重》就像個超大型的游戲。六架可搖晃的控制臺各設(shè)一邊，中間是綠色投影組成的網(wǎng)格，上面是一些代表星體的粒子在游動著。觀眾在控制臺上不停地?fù)u晃帶動網(wǎng)格形成波動，阻擊粒子，一旦停止搖晃，就可能受到粒子的襲擊，控制臺將劇烈顫動。
此次展覽由復(fù)旦大學(xué)上海視覺藝術(shù)學(xué)院、上海城市雕塑藝術(shù)中心共同主辦，藝術(shù)家龔彥以及法國策展人里查德·卡斯特里策劃。
不過，在看到展覽優(yōu)勢的同時，不少藝術(shù)家也對新媒體藝術(shù)表示了擔(dān)憂。有關(guān)人士指出：“新媒體藝術(shù)創(chuàng)作不在于宣傳科技的力量，而是應(yīng)該找到新的美學(xué)觀點。否則，技術(shù)至上的傾向?qū)?dǎo)致藝術(shù)屬性的流失和思想上的弱化�！比欢�，很多參展藝術(shù)家則認(rèn)為藝術(shù)家負(fù)責(zé)提供創(chuàng)意和關(guān)懷，工程師在技術(shù)上實現(xiàn)作品，并不存在藝術(shù)被擠壓的現(xiàn)象，而且世界如此廣大深奧，藝術(shù)家也未必一定要在創(chuàng)作中占據(jù)絕對的主導(dǎo)地位。
作為策展人，龔彥表示，新媒體互動展覽并不是簡單地將科學(xué)與藝術(shù)相結(jié)合，而是通過作品互動，使人與人之間能有更多的理解與交流。
|